Por qué estudiar diseño grafico

Qué aprendemos en el diseño gráfico

Al estudiar diseño gráfico, aprenderás a crear conceptos visuales, ideas e identidades tanto a mano como utilizando programas informáticos. Inicia tu carrera creativa con un grado de diseño gráfico. Consulta las titulaciones de diseño gráfico de las mejores universidades del mundo.

El diseño gráfico mejora en gran medida la legibilidad de las formas visuales, lo que mejora la comprensión del mensaje que se transmite. El diseño gráfico también puede ayudar a la venta de una idea o producto, o puede contribuir a la identidad de una empresa a través de la marca. Dentro del estudio de este campo se encuentra el uso de la tipografía, el diseño de páginas y las artes visuales en la creación de materiales. A continuación se exponen ejemplos de diseño gráfico:

Algunos diseñadores gráficos famosos son Milton Glaser, diseñador del logotipo I Heart NY, y Saul Bass, más conocido por sus carteles de películas de Alfred Hitchcock. ¿Sabías que la mayoría de los puestos de trabajo de diseño gráfico de nivel inicial requieren al menos una licenciatura? Así que sal a la calle y añade tu nombre a esta lista de diseñadores gráficos influyentes estudiando una licenciatura en diseño gráfico en una de las mejores escuelas de diseño gráfico.

Descríbase como diseñador gráfico

Somos una comunidad de diseñadores, educadores y estudiantes interesados en explorar lo que significa ser un diseñador gráfico contemporáneo. Creemos que el diseño gráfico tiene un papel en los campos más amplios y el paisaje de la vida contemporánea, tanto a nivel local como global. Nuestro objetivo es capacitarte para que seas un profesional proactivo con la capacidad de hacer el cambio.

La Licenciatura en Diseño Gráfico se ofrece en modalidad de tiempo completo. Se divide en 3 etapas a lo largo de 3 años académicos. Cada etapa consta de 30 semanas lectivas. Deberás dedicar una media de 40 horas semanales a tu curso, incluyendo las horas lectivas y el estudio independiente.

La Unidad 1 es una introducción al curso, al colegio, a la universidad y a Londres. Los estudiantes proceden de entornos educativos muy diversos y una parte de esta unidad le permitirá reflexionar sobre sus propios antecedentes y sobre cómo éstos influyen en su forma de abordar el curso.

La Unidad 2 te introducirá en las habilidades básicas y los conocimientos esenciales asociados a la disciplina del diseño gráfico. A través de talleres e inducciones de software, explorarás la construcción analógica y digital del diseño gráfico, informada por la investigación histórica y contemporánea.

¿Qué le hace ser un buen diseñador gráfico?

El aumento de la tecnología digital y el paso a las plataformas en línea de casi todos los medios de comunicación tradicionales significa que los diseñadores cualificados con ojo para lo digital están muy solicitados. ¿Tienes el talento, las habilidades necesarias y la determinación para trabajar duro? Si es así, puede estar seguro de que habrá muchas oportunidades de diseño gráfico disponibles.

Desde un empleo en una consultoría de diseño hasta la creación de tu propio estudio de diseño, un grado en diseño gráfico te introduce en una gran variedad de trayectorias profesionales creativas. El diseño como disciplina nunca se detiene, y hay muchas funciones diferentes entre las que puedes elegir, como ilustrador, diseñador web y fotógrafo.

Todos queremos sentir que marcamos la diferencia y, como diseñador gráfico, podrás ver físicamente los frutos de tu trabajo. Tu diseño estará en directo y en el mundo, con cientos de personas viéndolo, utilizándolo e interactuando con él cada día.

El diseño gráfico no sólo es flexible y divertido, sino que también dará un empujón a tu cuenta bancaria. Según las perspectivas, los salarios iniciales pueden rondar entre las 15.000 y las 19.000 libras esterlinas, pero una vez que hayas adquirido experiencia puedes esperar ganar hasta 35.000 libras esterlinas.

¿Por qué eligió el diseño como carrera?

Al final de este curso habrás aprendido a explorar e investigar la representación visual a través de una serie de técnicas de creación de imágenes; comprenderás los principios básicos del trabajo con la forma, el color y el patrón; estarás expuesto al lenguaje y las habilidades de la tipografía; y comprenderás y habrás aplicado los principios de la composición y el contraste visual. Si completa el curso, junto con sus resúmenes opcionales (pero muy recomendables), tendrá un conjunto básico de habilidades de diseño gráfico que podrá aplicar a sus propios proyectos, o para investigar más profundamente un área especializada del diseño gráfico.

La historia de los tipos de letra es rica en aspectos históricos, culturales y estéticos. Discutiremos las convenciones probadas por el tiempo y las mejores prácticas en la composición de tipos, según los principios de jerarquía y organización espacial. Y exploraremos el potencial expresivo y de creación de significado de los tipos.

La primera mitad del curso es una oportunidad para experimentar y explorar la creación de imágenes con el fin de ampliar su vocabulario visual. Crearás piezas expresivas, meditativas o de diseño para instigar, evocar, experimentar, registrar, explicar o probar un medio.

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